致幻 / DisplaceDisplace
2019—2020 年项目材料:正式海报与一段舞台影像。影像可见圆形光区与两位表演者。Project materials from 2019–2020: the production poster and a stage clip showing a circular light field and two performers.
p4theater.top 是 P4 的官方主页;a.p4theater.top 是主档案。《膜下》、搜索记忆库与正典阅读分别从互动行走、影像检索和文本结构进入《人类投降派》。
先看清楚作品、人物与历史,再进入文章。中文页保留原始记录;英文全文只有在完成编辑审核后才会发布。
一个始于北京、跨越表演、摄影、影像与写作的独立实验剧场
P4 的作品发生在剧场,也发生在办公室、拳馆、书店与临时公共空间。空间不是背景,而是作品的一部分。
表演、摄影和影像把观看者带进一个具体关系;是否参与、如何被记录,都需要清楚的边界。
招募、排练、演出、争论和回顾被保存在公共档案中,让后来的人可以核验、阅读并重新进入。
进入现场,留下关系。
按年份查看空间、项目、影像与文章;可切换三种阅读密度。
从作品、观看与记录出发,不替观众预设答案
一个现场怎样邀请观众进入,而不强迫参与?
摄影能留下哪些表演无法重复的东西?
一件作品如何在排练、演出、影像与写作之间变化?
怎样记录合作者与参与者,同时保留他们的名字、边界和选择?
从空间建设到现场作品,再到影像与公共档案
2015 年开始建设,2016 年对外开放。表演、摄影与跨媒介实验在具体空间中逐步成形。
“实像”、P4U、紫色行动等项目不断测试观众、参与者、镜头与现场之间的距离。
《人类投降派 / Shoot Self with You》把剧场过程带入电影;网站继续整理作品、图像与中文源记录。
海报、标题图与现场材料,按项目清楚呈现。
每组材料都对应一个明确项目,并保留项目名与来源。 Each group belongs to one named project and retains its source.
2019—2020 年项目材料:正式海报与一段舞台影像。影像可见圆形光区与两位表演者。Project materials from 2019–2020: the production poster and a stage clip showing a circular light field and two performers.
正式海报与项目目录中的现场照片。海报保留主创署名,照片记录项目空间与参与者。The production poster and a live photograph from the project catalogue. The poster retains the credits; the photograph records the space and participants.
2021 年 1 月 2 日项目海报与现场照片,均来自《天台上的嚎叫者》材料组。The 2 January 2021 poster and live photograph both come from the Howlers on the Rooftop material set.
项目海报与《决斗俱乐部》现场照片。海报记录拳馆、投票机制与项目日期。The project poster and a Duel Club live photograph. The poster records the boxing-gym setting, voting mechanism, and date.
项目海报与主创团队合照。The project poster and a photograph of the creative team.
竖版海报与横版标题图,均属于《Kiss You, Kill Me》。The portrait poster and landscape title card both belong to Kiss You, Kill Me.
首页展示精选项目材料;完整视觉档案可在 P4 主档案中按项目查看。The homepage presents a selected project view; the complete visual archive is organised by project in the main archive.
四个清楚入口,对应四种真实材料
演出、实验项目与发生在非标准空间中的表演。
“实像”、工作坊和需要观众主动进入的项目;参与边界应在进入前说明。
电影、现场影像与摄影记录,包括《人类投降派 / Shoot Self with You》。
中文原始文章、视觉材料、项目说明与可核验的外部记录。
两个公众号留下 723 条来源记录,其中 681 条已有站内公开全文页
保存较多项目定义、方法与历史文本
保存较多活动、招募、参与者与现场记录
两个账号共同构成 P4 的历史来源;当前对外事实统一由官网说明。
每张卡片对应项目自己的海报、标题图或现场记录;文字项目以文字呈现。
从招募、排练与公演延伸到电影和写作的长期项目。
把经验沉淀为方法,把方法再生成行动,是 p4 在理论生产层面的集中体现。
对恋爱和戏剧的拨乱反正,用剧场重新组织人与人的关系。
在非剧场空间中的剧场,把戏剧放进拳台、城市、日常冲突地带。
舞蹈剧场与幕后谈并置,图像、身体和叙述共同构成存在记录。
两个人的戏剧,只为再见你。一对一现场把关系推到最极限。
一次性公演项目,现场记录与幕后谈共同保留了参与者的经验。
把梦照进现实,用图像组织一次被看见、被进入的经验。
成为你自己,成为所有人。让个体从边缘走到现场中央。
从争议现场回到方法现场,把回应本身变成一次公共行动。
来看,来投票,让你最爱的“活”下去,把判断权重新交给现场。
野生互动音乐剧,把抉择、情绪与身体卷进同一个舞台机制中。
十年回看不是纪念册,而是一次对方法、轨迹与未来方向的再组织。
把 723 条来源记录整理成年份、主题、项目与公开页面
按主题、系列与来源账号筛选;有站内全文的记录可直接打开,其余保留原发布链接
先把做法说清楚,再谈方法名称
先问谁在场、空间怎样、时间多长、彼此能做什么,再决定作品如何发生。
邀请不是强迫。参与者应当知道将经历什么、哪些可以拒绝,以及影像如何被保存和使用。
作品名单、日期、原文、照片与合作关系尽量留下来源,让档案呈现历史,而不是替历史发言。
AGT 等概念是对长期实践的整理,不是先验口号,也不替代作品本身。
四个可以在作品和档案里检查的原则
让观看重新具有身体、时间和他人的重量,不把参与者缩成一个流量数字。
进入、退出、被拍摄和被公开都应当可以选择;亲密感不能以模糊边界换取。
如实标明早期协作者、作品参与者和外部来源,让每一份具体贡献留在它发生的位置。
演出会结束,原文、图像和时间线可以继续被阅读、研究和重新理解。
从一场演出、一张照片、一部电影或一篇旧文开始。
先看见具体的人、时间和关系,再决定要不要继续靠近。